2020年的一场疫情让全国多个行业遭遇前所未有的挫折，其中演艺市场更是「重灾区」，完全停摆差不多半年有余。

德云社相声演员在综艺节目里半开玩笑式地透露，「因为一直没开箱，有师兄弟已经在老家开始找工作了」。

作为受影响极大的行业之一，国内演艺市场终于在下半年开始回血。

随着热播的《乐队的夏天》第2季和《脱口秀大会》第3季的相继播出，线下的各类实体场馆的演出也逐步打得火热。即将到来的国庆中秋假期，也俨然成为今年最热闹的「演出季」。

各大音乐节都不约而同地将演出时间放在了10月1日-7日之间，包括多座城市的草莓音乐节、天津的麦田音乐节、成都的仙人掌音乐节、南京的咪豆音乐节、青岛的凤凰音乐节、以及秦皇岛的阿那亚音乐节等等。

借着这波热度，通过简单梳理成都演出场馆的现状，我们发现，这种新兴的商业业态，一边聚焦小众，一边牵动大众，甚至在我们还没有办法对其进行更加深入了解的时候，就已经演化出变化多端的商业可能性。

这实在是非常有趣的一件事。

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它们正在提升城市幸福感

此前有公开报道粗略统计过，2019年成都年度音乐类演出共计超过1200场，其中在Livehouse举行的超过720场，参与人数近20万人次，并且涵盖摇滚、民谣、说唱、电子、流行、金属、后摇、爵士、雷鬼、R&B等多种音乐风格。

这还仅仅是「音乐类」。

实际上在成都，除了音乐演出之外，话剧、舞台剧乃至相声和脱口秀也已经逐步成为各类演出场馆的主流内容。

至少在成都，大概每个周末都有不同的演出，可以满足到更多都市年轻人的精神需求。

所以，在开始写这篇文章之前，我先花了一点时间去搜集整理成都的演出场馆，希望可以对这个行业先有一个相对清晰的大轮廓：

成都部分演出场馆信息

我将所有演出场馆分成了三个大类，分别是独立场馆、户外场地和商业项目内小剧场/LiveHouse。

不难看出，目前的成都演艺市场还是以独立场馆为主要阵地，大到可以容纳上万人的体育中心，小到几十人空间的小剧场和LiveHouse，种类丰富，可谓应有尽有。

而其中，更被大众所熟知的，自然是省体育馆、双流体育中心等老牌/官方的场馆，以及小酒馆这种具有全国影响力的品牌。

户外场地因为受限于位置和面积，数量上相对较少一些。但即便如此，成都依然拥有超过6处举办户外大型音乐节/演唱会的户外场地，而近几年比较主流的就有非遗博览园、蔚然花海、西博城和天府芙蓉园等。

蔚然花海-仙人掌音乐节(图据官方平台)

值得一提的是，天府芙蓉园实则是大悦城控股负责运营的项目，某种层面上应属于「商业项目」范畴，但鉴于此文的主体是「演出场馆」，所以将其分类在户外场地一栏中。

虽然该项目严格说来尚未正式开园，但此前已经成功举办过「简单生活节」等演出。

天府芙蓉园-简单生活节

当然，随着成都演艺市场的日渐成熟，我们也越来越多地在各大商业项目内看到剧场业态。

其实不止是成都，以北上广深为代表的一线城市，也早已将小剧场/LiveHouse等业态引入到了各大购物中心。

私以为，一座城市的对于多元文化的接受、尊重甚至热爱，不仅关乎个体喜好的满足和日常生活的丰富度，而且也将直接影响城市整体幸福感的提升。

正因为如此，作为与生活、消费紧密相连的购物中心，为了提供更多精神文化层面的独特体验，也正在积极拥抱各类演艺业态。

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商场正在积极拥抱新业态

其实，早在2011年左右，成都就已经有商业项目开始引入剧场业态。

印象比较深刻的是东郊记忆的「8点空间」，当时将「小剧场」带到了更多人的视野中。同一个创办人/团队，随后又在2015年底开业的成都大悦城落地了「ETC小剧场」。

不过由于种种不得而知的原因，八点空间与ETC小剧场都先后悄无声息地淡出视野了。

但不得不说，「小剧场」的尝试在一定程度上推动了剧场业态开始更多地考虑与商业项目携手。

「8点空间」撤出之后，东郊记忆这一知名文创园区又陆续迎来了其他各类演出场馆，包括繁星戏剧村、初相遇剧场、ALIVE壹现场Livehouse以及CH8冇独空间等。

CH8冇独空间·东郊记忆店(图据官网)

不止如此，更多的商业项目也开始青睐剧场和演出业态——

• 本地知名IP「小酒馆」将购物中心店开进了成都万象城;

• 于2018年开业的仁和新城在商场6楼引入了「一出艺术剧场」;

• 华熙集团在成都华熙Live·528艺术村开出了面积逾万平米的「M空间」;

• 建设路老牌商业成都SM广场也在2018年引进了成都首家「大喜时代剧场」;

• 「开心麻花」的西南首个剧场于2019年成功落地攀成钢片区的环球汇项目;

• 知名音乐现场「MAO Livehouse」进入成都选择了与东郊记忆毗邻的天荟·万科城市广场……

MAO Livehouse·成都(图据PH7摄影团队)

有意思的是，在我粗略统计的表格中可以看到，目前有演艺场馆进驻的商业项目，大部分集中在成华区，包括万象城、SM广场、东郊记忆等在内的项目都引入了相关业态。

其中，东郊记忆基于其文创公园的属性，更是同时拥有多个不同类别的演艺场馆。但是关于这一类业态在商业项目中的具体经营情况，我们并未拿到官方的数据。

不过，看到更多的小剧场、LiveHouse出现在原本晚上10：00就会关门打烊的购物中心里，对于像我这样的90后而言，终究都是一件值得开心的事。

而且换个角度看，它们的出现和活跃，也是在响应如今正受到政策鼓励的「夜间经济」的号召，即便暂时不算是「主角」，那也是丰富夜经济和夜文化的重要成员。

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小众文化正在撬动大众市场

坦白说，在以前，演唱会、话剧、音乐节、脱口秀都很难被纳入「大众消费」的范畴。

那时候，它们既不是「日常生活的刚需」，也往往受到不同圈层文化和个体喜好差异的影响，甚至在某些细分类别(如摇滚、嘻哈、民谣等)上，还曾一度与二次元、游戏等一起，被称作亚文化/次文化。

不过，这些原本小众的文化，随着时代的更迭和社会主流喜好的变更，开始通过多样化的渠道和平台，走进大众视野，并且，这一趋势在近3-5年尤其明显。

小酒馆(芳沁店)-脱口秀现场

所以，我们看到各大购物中心频频举办以小众音乐、游戏、动漫等为主题的各类活动，并且其受关注、受青睐的程度并不亚于所谓的「大众文化」。

在这样的精神文化需求下，自然也有越来越多「有条件」的购物中心，在进行招商规划时，会考虑到小剧场或LiveHouse一类的演艺业态。

比如，上个月刚开业的上海南翔印象城MEGA，就引入了面积超过3000㎡的开心麻花剧场，又比如去年底开业的龙湖成都滨江天街，也开出大喜时代成都国际剧院。

上海南翔印象城MEGA-开心麻花剧场

不可否认，以演艺类业态为代表的更多元的小众文化，正借由更多样化的商业空间，一步步撬动大众市场，其引发的消费欲望与体验热情已然不容小视。

而作为商业项目，要做到紧跟市场风向、紧贴需求变化，或许其中一个重要方向便是——给小众文化提供更多展示的空间与机会。

毕竟，所谓「大众」，不也是一个又一个「小众」聚合而成的吗?

从这个逻辑来讲，似乎某种新世代的「主力店」，正在以我们意想不到的进展，快速成型。